Isabelle Lebret
Nationalité :
Française
Âge :
59 ans
Résidence :
France
Isabelle Lebret
Peinture
Artiste Certifié MASTER Art Traffik :
Œuvres de l'artiste
400 € à 7 000 €
Followers Art Traffikers
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Je cherche à aller au-delà de l’image esthétique pure pour en sublimer la part émotionnelle.

Isabelle Lebret

Présentation de Isabelle Lebret

Introduction

Isabelle Lebret est une artiste peintre qui nous a été présentée par Grégory Poussier, artiste sculpteur de notre sélection. Pas étonnant que ce dernier, pour qui le corps est l’objet d’émotion, de narration, ait été touché par les œuvres d’Isabelle Lebret. Ils partagent tous les deux cette quête artistique de sublimer le corps pour nous l’offrir au travers leur propre singularité. Aucune hésitation pour nous à la découverte des œuvres d’Isabelle Lebret dont le Talent s’exprime au travers de ce bleu monochrome. Elle sait si bien le travailler et le mettre au service de ces cadrages, postures, jeux de lumière, que notre regard se perd autant que notre sensibilité est touchée.

 

Biographie d’Isabelle Lebret 

L’art transmis tel un ADN

L’art transmis tel un Isabelle Lebret est née d’une mère artiste peintre qui lui transmet les bases du dessin mais surtout un goût prononcé pour l’Art. « Outre le plaisir de passer du temps auprès de ma mère dans son atelier, elle a inculqué à ses enfants le goût de l’Histoire de l’Art, de la culture, et nos vacances étaient jalonnées de visites de musées, d’expositions. Toute petite, à l’école, quand on me demandait ce que je voulais faire plus tard, ma réponse était invariable : je veux être dessinatrice, peintre, comme Maman ». Et aussi loin qu’elle se souvienne, Isabelle Lebret a toujours dessiné.

 

Du goût de l’Art à une vie professionnelle dédiée

Si Isabelle aime dessiner, elle juge ses œuvres d’alors comme n’étant « pas créatives ». « Ça bouillonnait, mais cela ne sortait pas… ». Isabelle fait finalement le choix d’un bac scientifique puis d’entrer en école de restauration de tableaux, dont elle fait son métier. Ce qui lui offre aujourd’hui le plaisir d’avoir entre les mains des chefs d’œuvres dont elle profite le temps de leur séjour à l’atelier.

 

Le déclic de l’Artiste Isabelle Lebret

Isabelle continue à dessiner et peindre, en particulier pour réaliser des portraits sur commande, mais son épanouissement artistique prend une nouvelle dimension à Toulouse dans les années 2000 : «La naissance de mes enfants a amplifié ma créativité». Isabelle Lebret fréquente des ateliers de peintres toulousains, notamment un atelier axé sur le modèle vivant. Elle découvre aussi le modelage de la terre. Cette période marque le début d'une quête intérieure pour exprimer sa propre inspiration, SA création, qui l’amène à travailler, et travailler encore pour trouver son identité artistique. C'est à cette époque que naissent les "corps bleus" comme les fondements de sa singularité qu’elle explore et approfondit depuis.

isabelle LEBRET

Exposition et Évolution Artistique

Le tournant décisif survient en 2017 lorsqu'Isabelle décide de présenter ses premiers « bleus » au public lors d’un salon d’Art où elle expose en tant que restauratrice. Les œuvres rencontrent leur public, séduisent, plaisent et cela termine de persuader Isabelle Lebret de poursuivre sa propre création. Expositions personnelles, expositions en galeries, Isabelle Lebret gagne ses lettres de noblesses en tant qu’Artiste, tout en maintenant sa profession de restauratrice de tableaux.

 

Isabelle Lebret. Son style, ses œuvres

Un style Artistique Unique 

Son expérience dans le modelage a laissé une empreinte significative. Isabelle Lebret aime les courbes, déteste les angles et les lignes droites. Le corps humain, avec ses collines et ses vallées, en somme, son relief, sera son sujet de prédilection. Mais comment l’aborder autrement, et avec cette volonté de jouer des volumes ? Et comment apporter à ce sujet sa propre vision et sensibilité, alors que le corps a inspiré tant d’artistes depuis l’antiquité? Le fruit de son travail, de ses recherches, croquis, essais, l’ont amené à deux caractéristiques qui rendent les œuvres d’Isabelle reconnaissables :

  • Le choix du monochrome, et plus précisément du bleu outre-mer. Cette approche lui permet de travailler les modelés en ne jouant que sur le clair-obscur, sublimant les paysages corporels.
  • Le choix du modèle, sa posture, et surtout le cadrage du sujet pour aller au-delà d’une représentation du corps, en extraire l’essentiel et créer une part de mystère.

 

Sa préférence pour la couleur éclatante du bleu outre-mer a émergé de son refus du noir et blanc, qu'elle trouvait trop austère. Les ombres profondes dans cette teinte créent une atmosphère mystérieuse qui a demandé de nombreux essais avant d'atteindre l'équilibre parfait, et le résultat émotif et esthétique attendu par Isabelle.

Isabelle Lebret ne se limite pas aux conventions. Elle peint des hommes dégageant une « virilité douce, mêlée de fragilité et d’une part de vulnérabilité », aux antipodes de stéréotypes vulgaires ou violents. « Je cherche à aller au-delà de l’image esthétique pure, telle que la sculpture antique, pour en sublimer la part émotionnelle». C’est dans cette intention que le cadrage prend aussi toute son importance, au point, parfois, d’oublier qu’il s’agit d’un corps et d’y voir un paysage.

 

L'art d'Isabelle Lebret se nourrit de son amour pour ce bleu dont elle ne cesse d’explorer les possibilités, avec une recherche constante d'équilibre et son désir de traiter le sujet humain d'une manière nouvelle et palpitante. Son voyage artistique, marqué par des expérimentations audacieuses, témoigne de sa quête inlassable de beauté et d'authenticité.


La technique d’Isabelle Lebret 

Observer des gestes, des attitudes,  nourrit  Isabelle de la richesse du vivant et de ses sentiments. Des images intérieures naissent, instantanément ou progressivement, de ces émotions. Les séances de pose pour la figuration de ces images sont aussi une source d’inspiration. Ses modèles sont soigneusement choisis. Afin d'avoir le juste rendu et la précision anatomique, elle les photographie sous un éclairage étudié, capturant ainsi des moments uniques et expressifs. Ces photos deviennent ensuite la base de son travail artistique. Elle passe alors par une phase approfondie de croquis, où elle explore les contours et les détails, ajoutant sa touche personnelle à chaque œuvre. Étudiant le cadrage, retravaillant les possibilités d’éclairages en vue de jouer des lumières… Cette étape est cruciale pour la transposition de l'image photographique à la toile, permettant à son interprétation artistique de s'exprimer pleinement. Lorsqu'elle se lance dans la réalisation de ses œuvres à l'huile, Isabelle Lebret adopte une approche méticuleuse. Son jeu de fondu, réalisé à travers des couches successives de peinture, crée fait naître « la géographie du corps » comme elle aime à le dire. C'est à travers ce processus qu'elle explore les subtilités des ombres et des lumières, apportant vie et réalisme à ses créations, et leur part émotionnelle.

Diversité dans le Portfolio

Les toiles d'Isabelle Lebret sont des fenêtres ouvertes sur une mosaïque de sujets, chacun raconté avec une sensibilité et une justesse frappante. Hommes et femmes y révèlent toute leur complexité, dans l'essence même de leur humanité. Elle défie les conventions artistiques en explorant la diversité sous toutes ses facettes, créant un dialogue visuel entre les différents éléments de son portfolio. Son travail dépasse les barrières culturelles, sociales et biologiques, nous rappelant la richesse qui réside dans le monde qui nous entoure.
Les couples, éternels symboles de connexion et d'amour, prennent vie sur les toiles d'Isabelle. La diversité des relations, des émotions et des expériences humaines s'y entremêlent …
Au-delà des frontières humaines, Isabelle Lebret explore également le royaume animal. À travers ses œuvres, elle saisit l'essence sauvage et majestueuse de chaque créature, créant ainsi des représentations fascinantes qui en révèlent la beauté intrinsèque
Elle explore aussi de nouveaux horizons artistiques avec des créatures mythologiques comme les centaures. Cette démarche lui permet d’associer harmonieusement le monde animal et humain, transcendant les frontières de la réalité. En intégrant des figures mythiques, elle élargit notre compréhension de la relation entre l'humanité et le règne animal, invitant le public à repenser notre rapport à l'altérité et créer un dialogue entre le tangible et l'imaginable.

Un engagement émotionnel

Au cœur de son approche artistique, Isabelle Lebret insiste sur le besoin de transmettre une intention bienveillante. Son art célèbre la beauté du corps, la tendresse, l’amour, l’introspection et elle rejette toute idée de soumission. Chaque toile est une invitation à ressentir des vibrations positives, une quête constante pour révéler la lumière au sein de l'art. C’est aussi aller « au-delà » du paraître et révéler une autre beauté, la beauté émotionnelle de l’être.

 

Isabelle Lebret et Art Traffik

Persuadés de son talent, et de cette singularité et sincérité dont témoignent les œuvres d’Isabelle Lebret, nous sommes très heureux de vous présenter cette artiste encore émergeante à l’heure où nous écrivons ce texte.. Car si l’esthétique est là, pure, allant à l’essentiel, comme la technique, exceptionnelle, c’est cette sincérité et cette dimension émotionnelle qui nous ont frappés et font que nous l’avons sélectionnée sans hésiter. Sans compter toutes ses envies artistiques à venir … Gages d’un potentiel à suivre ! Explorez l'authenticité, l'humanité et l'émotion pure avec Isabelle Lebret, une artiste de talent que nous sommes ravis de vous présenter dans notre sélection. Plongez dans son univers créatif, laissez votre sensibilité s'exprimer et soyez prêts à être surpris, car elle n'a pas fini de se surpasser.

 

LES ARTISTES QU'ELLE ADMIRE :

Shane Wolf Robert Mapplethorpe

Coderch et Malavia

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